(キアロスクーロクリエイティブ担当、ジャンルカ・シモーニ氏による写真)
CD、レコード、カセットなど、さまざまなサポートを備えた 9 パックでご利用いただけます。さまざまなカバー、連続した写真が、ヴァスコが「円相」の中心にいる最後の写真まで連続して掲載されています。日本語では円を意味し、強さ、光、調和の象徴です。
デジタル形式でも、クラシック、高解像度、Apple Music の新しい Dolby Atmos 空間オーディオ形式、および Amazon Music で Vasco の曲解説付きの拡張バージョンで入手できます。
「WE ARE HERE」は、3 週間エアプレイされ続けたヒット シングルで、すでにラジオとテレビで #N1 を獲得
「ロックが私を選んだのか、それとも私がロックを選んだのかは分かりません。」
挑発、皮肉、ノスタルジー、嘲笑、そしてぴったりの狂気のピンチ。
ヴァスコが到着し、ドラム、ベース、エレキギター、キーボードといった本物の楽器を使ったミュージシャンによって「すべて演奏」された、すべてがクラシックなロックアルバムでその名を轟かせます。ディスク「とても自発的で直接的で、面白くて面白いです- バスコは付け加えます -デ・アンドレが言うように、流行の傾向に対して頑固で逆の方向性を持ったクラシック・ロック・アルバムである。演奏され、録音され、「一見すると良い」：挑発したり興奮させるためにトリックや新しいトリックを必要としないロック。歌はライブで歌うために生まれました。ライブを念頭に書いた曲なので、2022年が近づいてきた今、ステージに戻るのが待ちきれない、もう待ちきれない」。
適切なタイミングでエネルギーが爆発する: 躍動感あふれる曲、ロックンロール、パワー バラード。甘くて苦い、ヴァスキアの最高の伝統。世界とつながっていますが、より孤立していて明晰です。表現力が強く、印象が伝染する。
「Siamo Qui」は18枚目のスタジオ・アルバムで、2014年の「Sono Innocente」に続くものだが、何よりもバスコは、同じ創作期に書かれた曲である「La Verità」と「Se ti Could Tell」のスピーチを強調して締めくくっている。 、2018年から2019年にかけて。人間的かつ芸術的な彼の人生の一章を締めくくる新たなページ。現在について多くを語りますが、彼にとってはすでに過ぎ去った曲です。
「私は通常、過去か未来に住んでおり、決して現在にはいません。しかし、ステージ上では、彼らはそこにいます、彼らはそこにいます、彼らは存在しています。」
そして、それが今春に始まるVasco Live 2022で上映される場所です。5月20日からトレントで特別イベントが開催され、すでに完売し、2022年に再スケジュールされた日程で継続されます（ミラノ、フィレンツェ、ローマ、イモラは完売）。そして、チケットがなくなり始めている他の5つの都市のスタジアムでの新しいスタジアムについては、次のとおりです。バーリとトリノはすでに完売していますが、ナポリ、アンコーナ、メッシーナはまだ残っています。全11回のコンサートで。
彼のアルバムはすべて、ある時代の肖像である、とヴァスコは書いている。「美しさはこれです。自分の生きている時間を理解し、評価し、解釈することです…何よりもお互いを知ることを学ぶことです…それはいつも私です、もう少し意識を持って！」もちろん、それは慰めではありません。でももう後戻りはできないよ」。
"私たちはここにいる": 10 の歌、それぞれ異なる 10 の物語があり、今日の人間の状況と、矛盾や複雑さを含む社会に対する彼の皮肉な夢のような視線を構成しています。
曲の「スケジュール」はコンサートのモデルに基づいて構築されています。ハード ロックと挑発で始まり、感情の波が続き、感情が引き上げられ、次に引き下げられ、引き下げられ、そして再び引き上げられ、感情を解き放ちます。エネルギー爆発。
幻想的で幻想的から終末論的なロックまで、「第十一戒」（次の将来の統治者に他に何を期待できるでしょうか？）流動的な社会の中で、陽気に愛すること「愛を愛してください」、ロベルト・カシーニと書いたもの。
という幻滅とともに"私たちはここにいる"、雰囲気が変わり、私たちは素晴らしい通訳と素晴らしい歌に直面していることに気づきます。トラックNo.4、「日曜日は雨が降る」は、アルバムの中で唯一のポップトラックで、「Lunar Sunday」の皮肉に満ちています。
自伝的な雰囲気のある不気味なバラードが 2 曲続きます。"私はあなたを見つけました"e「もう一息」。気候は、硬い岩石とともに白熱に戻ります。"あなたは私のことを怒っています"そしてその直後に純粋な楽しみが戻ってきます「身代金との協定」。
比喩的なテキスト、大量のエネルギー、そしてなんと、神秘的な体験から得た好奇心と魅惑的な狂気のタッチさえも。「飛ぼうよ」。初打を忘れずに「捨てられたラブソング」。
音楽には、多くのヒット曲の共犯者であるトゥッリオ・フェッロ、ロベルト・カシーニ、ガエターノ・カレーリが参加しています。彼らには、ヴィンス・パスタノ、アンドレア・リーギ、アンドレア・フォルニーリ、サヴェリオ・グランディ、サヴェリオ・プリンシピーニ、シモーネ・セッロといった最新のコラボレーターも加えなければなりません。彼がヴィンス・パスタノと一緒に書き始めたロック曲「Tu ce l'hai con me」の音楽には、グイド・エルミの要素も少しあります。
曲のアレンジメントは、ヴァスコと何年も協力してきたチェルソ・ヴァリに半分、そしてエルミの時にギタリストとしてバンドに加入し、数年間その仕事を担当してきたヴィンス・パスタノに半分を託した。ライブ用に曲をアレンジしてきた数年。
ヴィンス・パスタノの曲は次のとおりです。「第十一戒」、「愛を愛してください」、「飛ぼうよ」、「もう一息」e"あなたは私のことを怒っています"。
チェルソ・ヴァリの曲は次のとおりです。"私たちはここにいる"、「身代金との協定」、"私はあなたを見つけました"、「日曜日は雨が降る」e「捨てられたラブソング」。
WE ARE HERE、アルバム:https://vascorossi.lnk.to/siamoqui
このディスクはロックから始まりますが、それはヴィンス・パスタノの音楽的考察次第です。
ヴァスコは常に音楽の影響を受け続けており、ロックとエレクトロニクスの間には一つのものがあります。
この道は彼がすでに旅しており、「Nessun 危険な…パー テ」と「ロック」の時点で始まっていたが、このアルバムのアレンジに取り組んでいる間、私は曲たちが非常に正確で異なるタイムラインにつながっているという認識を持った。彼の典型的なロックアルバム『ザ・ショット・アバブ』に続くもので、偶然にもこのアルバムは電子音楽に汚染されていない、完全にアコースティックで演奏された最後のアルバムでもあった。
『Siamo Qui』は単なるロックアルバムではなく、この音楽ジャンルのさまざまなニュアンスが封じ込められたロックの箱です。
電子音楽との古典的なクロスオーバーを含まず、完全にミュージシャンによって演奏されるディスクというアイデアは、間違いなく現在の時代とは対照的ですが、この音響特性がユニークさと暖かさの感覚を与え、差別化していると思います。それは多くの承認済みおよびコールドランキングの選択肢の中から選ばれています。
「第十一戒」
この曲はファンク ロックのグルーヴとブルージーなギター リフを備えた曲で、マーク ボランの T レックスにとってとても大切な音楽のミックスです (私たちは 70 年代の真っ只中です)。曲の中央にあるリズミカルな部分とホーンセクションは、歌詞の皮肉と融合しており、アルバム「Vado al Massimo」のサウンドに対する私の個人的なトリビュートでもあります。テキストとのリンクにおけるもう 1 つの重要な要素は、私が証拠を残すために選んだパーカッションです。これは部族の方法で演奏され、部族の元の概念、起源、常に存在してきたコミュニティを古風に言及しています。それはバスコの言葉で今日でも認識されています。
「ザ・ラブ・ザ・ラブ」
デヴィッド・ボウイとアリス・クーパーの最初のアルバム（現在は70年代の真っ只中）にインスピレーションを得たグラム・ロックのギター・リフで始まり、キース・リチャーズのようなサウンドに向かって進化し、そして再び元に戻る芸術的に円形の作品です。最後の長いソロの魅力的な雰囲気は、意図的にスタイリッシュに解釈されています。リズムセクションは非常に速く、まるで電車のようで、決して諦めることなく、曲全体を通して一定であり、特徴的な方法でこの曲を定義しています。
"あなたは私のことを怒っています"
「」は、詩の挑発を激しく中断するドラムとベースの執拗なグルーヴにアレンジの鍵を見つける、モダンなサウンドアプローチのロックソングです。いくつかの芸術的およびギターの選択は、過去 30 年間の音楽の天才、ナイン インチ ネイルズのトレント レズナーからインスピレーションを得ています。
「もう一息」
タンゴロックです。アコーディオンやハーモニカに似た楽器であるメロディカは、原文の憂鬱を音符で伴奏するという役割を担っています。より軽やかなハーモニーとモダンなポストロック風のサウンドを備えたリフレインは、モリコーネ風のトランペットのテーマで爆発するグランドフィナーレへの準備を整えます。
「飛行機に乗ろう」
これは最も汚染された曲であり、サイケデリックにインスピレーションを得たテキストは間違いなく芸術的な方向性に影響を与えています。詩では、レッド・ツェッペリン風のケルト・マンドリンが私たちをその音楽時代に連れ戻し、非常にロックで風通しの良いリフレインに向かって展開し、まさに曲のタイトルの言葉を強調するためにリズミカルに始まります。中心部では、プログレッシブにインスパイアされた音楽のインサートで、非常に巧みなギターソロが展開するという、予想外のことが起こります。
チェルソ・ヴァリの考察は以下のとおりです。
ヴァスコと仕事をすることで、自分もロックになれることに気づきました。
それは、私が自分のものであるとは想像していなかった態度、感じ方であり、私にとって快適です。
疑惑は、バスコが私のこの側面を直観し、それを彼との私の仕事の中に浮かび上がらせることができたのではないかということです。
彼のキャリアは常に、ロックの狂気と最も感動的なバラードの甘さの上にバランスを保って生きてきました。
胃も脳も。物事にバランスを保ち、関与する彼のやり方が魅力的です。
おそらくこの能力のおかげで、彼は私とヴィンス・パスタノのような全く異なる性格の二人を同じアルバムに参加させることに決めたのでしょう。
年齢、キャリア、経歴が遠く離れている彼にとって、私たちは彼の 2 つの魂を追い、彼のバランスをとる魔法のような行為を続ける最良の方法であるように思えました。
これらすべての良い点は、たとえ物事がすぐに思いどおりに進まない場合でも、Vasco との作業を楽しんでいることです。
なぜなら、彼はミスの強さ、つまり最初からすぐに我々に当たらないことの強さを理解する方法も知っているからです。
曲をアレンジするとき、ヴァスコがサン・シーロのロックショーで観客の前でその曲を着たときにどうなるかを想像しようとします。彼の真実の瞬間に。
またこのような理由から、このアルバムは多かれ少なかれファッショナブルなエレクトロニクスに目配せすることなく、オールプレイされたアルバムとなっている。
そして、これもまたユニークな点です。ヴィンスも私も、お互いに気づかないうちに同じ選択をしました。私たちは同意しませんでした。しかし、おそらくバスコもそれをすでに理解していたのでしょう。」
"私たちはここにいる"
純粋なソングライティングスタイルのロックバラード、すでに「歴史的」なテキスト、ボブ・ディランが思い浮かびます...しかしニルヴァーナもです。最後のピアノソロもびっくり。
「日曜日は雨が降る」
アコースティックギターとエレクトリックギターのパーティーに、ビーチボーイシアナ合唱団に新しいメンバーが加わりました。これは、曲の別のポイントから取られたバスコです。
"私はあなたを見つけました"
ちょっと物悲しいアコースティックバラード。パオロのドラム演奏はそれをよりヘヴィなロックバラードに変えた。ジョルジオのエレキギターとステフのアコースティックギターが、2つのソロを重ねながら追いかけ合います。
「身代金との協定」
パワフルなリズム - ロックとストリングス。
「捨てられたラブソング」
ロックポップ風の切ないラブソング。激しく、甘く、しかし悲痛なストリングスパートを備えています...タイトルに敬意を表して、「ヴィオラ・ダモーレ」（18世紀の古代弦楽器）も含めました。
「We are here」の原点：「Siamo Solo noi」（今年40周年）から「Siamo own」、そして「Siamo qui」まで。赤い糸は「私たちがいる」ということ、いつもそこにいて、大人になった私たちが、それに気づいて前に進んでいくということ。要約すると、人が偉大になるために人生で経験するさまざまな瞬間です。70年代のユートピアから、自由のための反乱と闘争、世界を変えるという幻想まで。素晴らしい 80 年代の「バブル」、多幸感、夢、希望へ。幻滅するには、それらの小さな大きな追加の認識と征服。カップルでありながらも学ばなければならない孤独と、前に進むために必要であり、更新と充実として受け入れなければならない変化。その「私たち」の中で、私たちは毎回少しずつ自分自身を認識し、それが孤独を感じさせないので、時間通りに私たちを慰めてくれます。今日では、彼の最も簡潔な「ここにいます」でさえ、私たちに衝撃を与えるのに十分雄弁です。たとえ「私の望む世界」ではなかったとしても、諦めないでという励ましの叫び。
「ウィー・アー・ヒア」ビデオ。アートクリップは、バスコが最初のビデオからペプシー・ロマノフ監督とともに構築しているストーリーに入ります。 「We are here」では、バスコには女優アリス・パガーニという女性の分身がおり、シンボル、ジェスチャー、雰囲気、そして何よりも顔の表情を通して、夜、暗くて夢のような部分を表現しています。現実には謎になる夢、飛び去る震え、すべては狂気を超えたバランス…
プーリア、スピナッツォーラ、アルタ・ムルジャの魅惑的な場所で撮影
キアロスクーロクリエイティブのジャンルカ・シモーニによる写真。